视觉震撼尽显对峙爽感 端午观影独一无二体验

跨文化语境下的电影创作还应从人类社会发展的一般规律和共同福祉出发，深入挖掘中华优秀传统文化的深厚积淀和中国式现代化的成功实践，努力构建具有共同价值基础、能被广泛接受的叙事体系和话语体系，实现从中国故事向世界话题的转换。例如《流浪地球》系列立足于人类共同面对的突发灾难、环境污染等共性问题，不仅表现中国积极参与全球重大事件，并同各国一道为解决问题做出努力，还基于中国历史文化与中国现代实践，对这些世界性难题贡献具有中国智慧的解决方法，从而在海外受众心中树立起负责任大国的国家形象。

论坛嘉宾学科背景多元、研究特色鲜明，专家们基于人工智能技术在艺术观念、媒介技术、虚拟制作、数字表演、元宇宙、偶动画、数字角色等方面进行了丰富而深度的阐述，为学术界提供了新观点与新思想。孙立军认为，我们应该积极地面对人工智能的发展，将人工智能作为人类艺术的创作媒介，并深入思考我们在人工智能技术发展过程中应该承担的角色，探索出基于人工智能的东方审美，以塑造好中国形象，传播好中国声音，讲好新时代的中国故事。

真的是离谱，《泰坦尼克》中国内地第三次上映，竟然还能拿下票房第一！

1488部中外佳作踊跃报名“天坛奖”

《梦中的那片海》不仅收获众多观众的喜爱，还因高质量的剧情备受业内好评。“人民网评”评价道，“该剧选取多位北京70年代青年人作为奋斗群像主体，以细腻质感的镜头语言，描绘了他们在时代变迁的浪潮中追寻人生意义与奋斗方向的动人故事。除了引发时代同龄人的共情共鸣之外，更因精准诠释了奋斗的内涵与外延，打通了与当代年轻受众情感共振的通道。”点出该剧引发多圈层受众共鸣的原因；“新华网”则特别提到了剧中的群像塑造：“《梦中的那片海》用细腻的笔触刻画了一个真实可感的时代、塑造了一群有情义有梦想的人物群像”；“光明网”肯定了该剧在不同元素的融合中的细腻处理：“《梦中的那片海》在创作中最直观的特点是将‘年代’与‘青春’相结合，通过不同类型元素的叠加呈现出了别样的美学特征。”一直追更的网友也表示“被青春的炙热戳中,跟着角色肆意大笑，感受那种热血沸腾的劲儿和那一代人独特却浪漫的青春”，而这正是主创团队的初衷：将那个年代的纯粹和热血传递给观众。